咱影视圈正饿虎扑食般地对一切可搬到银屏的东东下手!于是乎，网络小说、畅销书、故事、段子、动漫、游戏、歌名，甚至《新华字典》、流行语“世界那么大，我想去看看”，均被虎视眈眈。当然，具体行动并不“虎狼”，而是买下版权，美名曰“IP”。

　　IP，乃英语Intellectual Property缩写，直译“知识产权”。如此说来，“IP影视”并不算新鲜，说白了就是改编某一具有知识产权的素材，以前大都只是涉及经典名著、舞台剧、老电影，如今无非是扩展到综艺节目、流行歌、玩具、手游，一个形象、概念、一句话⋯⋯最近，某童装品牌也宣布开拍电影，宣传语直呼“别把服装不当IP”。不过无论怎样，IP瞄准的必须是一个具备“品牌”意义、市场价值，一定是拥有一定知名度、能吸引粉丝、影响资本、有潜在变现能力的东西。

　　《同桌的你》、《何以笙箫默》等IP变现成可观票房收视率点击量的案例自不待言，包括拥有大量网上读者的《左耳》，虽然进影院时遭遇《速度与激情7》15天“激速”20亿元人民币的恐怖局面，却也凭IP效应3天虎口夺食2个亿⋯⋯2014年11月刚成立的影视公司“游族”，只因手握炙手《三体》IP便迅速进入大众视野，成为资本争相追逐的谈判对象。或许正因这些个“立竿见影”，今明两年计划开拍或播出的光网络小说改编的影视剧就超过30部。而放眼世界，IP影视吸金快速无数的“传奇”更是比比皆是。

　　应该说，目前言必IP，表明当下“互联网+”背景下影视业本身正迅猛生变，至少昭示出创作制作不再是一个单向过程，而是与更多粉丝影迷互动与大数据的反向影响。亦如行内人士所言，IP容易拉投资、谈合作，乃至能简化宣传发行途径，越来越多的资本，包括互联网公司，大量涌入影视产业，争抢IP成为他们进入这两个行业的最快捷方法。资本市场最强调减少评估风险，增加可控性，IP项目则因相对大知名度和固定粉丝群，可大大降低其评估风险与市场风险。有专家认为，一个好IP，能够在体系中迅速聚集大量人才为其进行多层次创作制作和营销，这是各路资本都认可的游戏方式，且IP不光是资本的喜好，更是文化行业产业化和整体化的需要。中国影视界开始重视IP，“实际上还是社会财富和人均收入达到一定层级，民众文化需求提升之后必然的结果。”文化产业必然要向产业化整体化进化，IP高烧不退只是产业化方向上的一个序曲而已。

　　可见，资本趋之若鹜与裹挟下的IP正成为各路人等牟利圈钱增值的工具，很可能由于急于套现而急功近利造成粗制滥造等恶果，既辜负粉丝期待，又透支观众信任，也损害IP本身价值，伤及其拥有者名声。

　　在某种程度上，IP大热也暴露了中国影视产业缺乏原创能力的老问题。正被大批IP的科幻作家刘慈欣就说，与原创相比，买现成IP自然容易得多，而美国科幻影片大部分是原创。事实上，IP最重要的只是解决了关注度和一部分内容的问题，可这仅仅是刚开了个头。美国著名编剧威廉·拉宾2015年4月在北京提醒中国同行，购买IP并不意味着万事大吉。被誉为“最会玩IP的导演之一”张一白也指出，能否成功转化成影视才是最核心问题，要符合影视规律，像叙事、视听语言运用，如何吸引观众，等等。“机遇如何转化成现实还有一个过程。”我们话说回来，IP实则来自原创，IP后更考验创造能力。弄巧成拙、点“金”成石并不少见。

　　同时，IP开发方式与模式也应该是咱影视公司需要去思考的问题。迄今，《玩具总动员3》全球收入11亿美元票房，但游戏、图书、DVD、版权和授权等全线开发，更是入账87亿美元。作为运营IP高手，迪斯尼依靠米老鼠等深入人心的形象，不仅把动画电影“系列”到底，还造就最成功主题乐园，玩具、服饰等衍生品所创利润远远超过电影本身的产值。近年，《冰雪奇缘》又拯救了迪斯尼，以12.7亿美元成为其最卖座电影，还让人偶制作商、音乐剧团一直在尽享IP成金。

　　好在咱不少影视人很是清醒。6月中旬，齐聚电影高峰会的众巨头形成共识：真正IP时代还未到来。