夏日炎炎，热浪似火，而在中国的剧场内，也有着犹如盛夏般炽烈又澎湃的狂欢，这是法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》在舞台上创造的沸腾时刻。 

　　该版音乐剧改编自莎士比亚的同名剧作，由法国乐坛大师捷哈·皮斯葛维克（Gérard Presgurvic）创作词曲，2001年在巴黎首演后立刻引起全法轰动。作为疫情后首部回归中国的大型海外原版音乐剧，演出信息一经官宣，便受到万众瞩目，被音乐剧迷亲切地称为“法罗朱”。 

　　当舞台大幕拉开，红、蓝灯光将舞台分为两个阵容，两大敌对家族的成员在浓烈的对比中登场，开启了这段悲喜交加的爱情传奇。 

　　7月，法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》在北京天桥艺术中心上演 图_许颖

　　重返中国 观众热情不减 

　　自2001年首演后，“法罗朱”已在全世界超过20个国家及地区上演，积累了超过1100万人次的观众。永恒的故事、传奇的人物和天才般的作曲家，这一组合成就了这一部20年来长演不衰的法语音乐剧。该版演出对莎翁名剧还做出了新的诠释，除了歌颂忠贞不渝的爱情这一不变的主题，结局时还有凯普莱特家族和蒙太古家族两大家族化解仇恨的升华。 

　　此次中国巡演的是“法罗朱”20周年特别纪念版，最大亮点是初代卡司的惊喜回归：饰演罗密欧的达米安·萨尔格（Damien Sargue）再度来华，而“初代”朱丽叶演员塞西莉亚·卡拉（Cécilia Cara）则是第一次在中国参与该剧的演出。 

　　每场演出正式开演前的一个多小时，大量观众都早早来到剧院，不少观众会穿着红色连衣裙或蓝色小礼服，因为红与蓝正是剧中两大家族的代表色。在剧场内的公共空间，还有不少观众排起长队购买精美的周边产品。队伍中大多是年轻的面孔，一边排队一边聊着对当天观演的期盼。他们之中有很多对“法罗朱”非常了解的资深音乐剧迷，说起剧情细节如数家珍，但依旧希望在现场过一把瘾。 

　　“法罗朱”此次在华演出几乎场场座无虚席，台上演员与台下观众通过歌声和舞蹈传递着对于彼此的思念和盼望。不少观众在观演后对剧目给予了高度评价，认为演员们在唱功及表演上超水平的发挥，把这个既浪漫又悲情的故事渲染得格外动人。“特别期待原版卡司回归演绎，果然没有让我失望，真的是一场视听盛宴。谢幕时还有十几分钟的特别返场，演员带着我们一起嗨唱剧中的经典曲目，氛围超级好！” 专程从广州来北京看演出的周芷莹女士告诉记者，能够再次在国内看到暌违已久的原版法国音乐剧，她非常激动。 

　　观众们的积极反馈也让演员们更有动力。男主达米安表示正是因为热情的观众们，剧组才能够带着这部作品来到中国演出。女主塞西莉亚坦言道：“看到他们每一次传递出的喜爱、真诚和热情，我们都非常触动，备受感动。” 剧中饰演维罗纳亲王的演员大卫·班（David Bàn）在中国收获了一个亲切的昵称——“大尾巴”，这是中国音乐迷根据他法文名字的发音取的，他表示这次很开心能见到这么多热情的中国观众。此外，大卫·班告诉记者，在巡演之余，他目前也在与制作人和出品人进行接触，希望未来可以带着自己的个人音乐会再次来中国演出，对此，他满怀期待。 

　　谢幕后的特别返场 图_许颖

　　友好合作 

　　作为第十七届中法文化之春的项目之一，此次“法罗朱”的回归得益于中法双方的共同努力。本轮巡演的独家运营公司九维文化的董事长张力刚介绍说，借着4月份法国总统马克龙访华，中法关系密切改善的契机，“法罗朱”成为第一部进入中国市场的大型原版音乐剧。为了促成此次演出，中法双方团队都处于高度紧张和极限操作中，尤其对于法方来说，因为按照惯例，法方向来都是提前两三年来做演出计划的。而从年初中法恢复人员交流后，双方就紧锣密鼓开始安排此轮巡演工作，一一解决交通、运物、签证等重重困难。 

　　幸运的是，2月份剧组在台湾结束巡演后，九维提前将所有的道具和设备都留了下来。按照法方原本的计划，道具应由台湾经香港运回法国南部上伦港。在政府发出积极的信号后，九维迅速反应，把道具设备从香港截留下来，待办理完演出相关手续后，将道具直接转运至上海。5月底，剧组从上海出发，正式开启了第五次来华巡演的旅程，在4个月的时间里与中国15座城市的观众见面。 

　　“法罗朱”首次来到中国是2012年，在上海连演20场，获得好评如潮。四年后，剧组在北京和广州进行了为期一个月的演出。2018年和2019年，剧组又两度来到中国，在多个城市展开巡演。 

　　但“法罗朱”剧组与中国的深度合作不止于此。2021年年底，由九维文化和上海文化广场共同制作出品的中文版《罗密欧与朱丽叶》在多地上演。法语原版编舞导演卡尔·波塔尔（Carl Portal）受邀担任了中文版的导演和编舞。中国的舞蹈演员们娴熟高超的舞蹈技巧，令卡尔导演惊喜与赞叹，也为他做改编提供了诸多便利和灵感：他在剧中增加了中国舞的元素，创造了更多独属于中文版的特色。 

　　官方中文版诞生的重要性不仅在于这是第一部被“汉化”的法语音乐剧，更在于它是在疫情期间中法主创联手合作排演的大型剧目。制作成熟的音乐剧，完善音乐剧的工业化流程，对推动中国音乐剧的发展有着非同凡响的意义。 

　　2018年5月3日，法语原版经典音乐剧《罗密欧与朱丽叶》在天津光华剧院小剧场举行主演见面会。图为饰演罗密欧的男主演达米安•萨格和饰演朱丽叶的女演员克雷芒斯•伊利亚盖在见面会上用毛笔写出“爱”字。

　　开放的中国舞台剧市场 

　　自2000年代初期上海开启了《剧院魅影》等原版大制作的引进之后，每年都会有不同的国外经典音乐剧被引入。今年“法罗朱”巡演的顺利进行，也意味着更多拥有国际视野与多元审美的海外佳作的归来：14部来自德、法、意、日等多国的戏剧作品参与了今年6月份的阿那亚戏剧节，在海边为中国观众带来丰富的感官体验；法国阿维尼翁戏剧节的三部杰作《樱桃园》、《伊菲阁尼亚》和《荣誉庭院》也通过影像的形式在7月首次与中国观众见面；伦敦西区《过去五年》、《玛蒂尔达》等原版大戏正蓄势待发；广受欢迎的法语音乐剧《摇滚莫扎特》中文版也即将在年底上演…… 

　　正如张力刚表示，“法罗朱”的回归是建立在中法友好的基础上实现的。它的意义已经超出了作为第一部国际经典演出回归的价值，表达的还有中国开放和拥抱世界的态度和决心。 

　　不同语种剧目在这片包罗万象的土地上交融碰撞，让观众在一饱眼福的同时，也为中国的舞台剧市场带来无限可能，更让舞台剧从业者拥有勇于探索未来的信心。